山本潤子ソロコンサート
天王洲アイル アートスフィア２００２2002.8.17/8.18
曇り空の東京、、、今までの暑さも少し和らぎ、過ごしやすい日でした。
山本潤子さんの久々のソロコンサート。
ファンのみなさん待望のコンサートです。
曲目リスト
「ジンクスなんて」
「中央フリーウエイ」
「スカイレストラン」
「海を見ていた午後」
「赤い花白い花」
「Time Table」
「アクセル」
「cool」
「ヒヤシンス」
「竹田の子守唄」
「遠くからみちびいて」
「アメージンググレース」（１８日は別のゴスペル曲）
「下町ルネッサンス」
「ダイアリー」
「ベジタリアンのライオン」
「記憶の森」
「素直になりたい」
「冷たい雨」
「翼を下さい」
「幸せになるため」（１８日のみ）
＊お待ちかね！めろうさんのコンサートレポートです！＊
めろうにとって、ねぎの花さんのソロライブはスィートベイジル以来。
あの時、友人と見に行って、すっごく感激したのを覚えてるけど、
久し振りの今回のライブはハイ・ファイ仲間のみなさんと共有したいと
いう思いが強くて、念願どーり、それが叶ったライブでもありました。
席はなんと前から２列目という良席で、かなり近いとこからねぎさんを
見ることができました。とりあえず、簡単にまとめてみます。
さて、今回のライブをサポートしていたミュージシャン・・・・
新川さんと忠英さんはねぎさんとも気心が知れているミュージシャンの
ようですし、ベースのかせさんにいたっては、ハイ・ファイがジャズに
傾倒していたアルバムをリリースしていた頃のツアーに参加されていて、
潤子さん曰く"一番好きなベーシスト#ということで、潤子さんの音の世界を
表現できる最強（？）の３人が脇を固め、よってアコースティックな構成で
ほぼ全曲披露されました。
１曲目は２枚目のソロ"Slow Down#から軽快なナンバー”ジンクスなんて”。
新川さんの弾かれるエレピに忠英さんのアコギの音色が絡んで、
なかなか味わい深いです。
続いてはユーミンナンバーだけど、ハイ・ファイナンバーでもお馴染み
"中央フリーウェイ#。
曲のイメージどーり（？）軽やかなアレンジで。ここで聞けた新川さんの
スタイリッシュなエレピのプレイはまさしく彼の得意技というか・・・
実は何気に新川さんのアレンジは好きだったりします（笑
ねぎさんの声もまだ少し緊張が残ってる感じはするけど、ステージから発する
今回のライブに向けての気合は痛いほどこちらに伝わってきます。
きっと・・・リハも重ねて、”練習”も一杯したんだろうな・・・・
３曲目もユーミンナンバーだけど、ハイ・ファイ時代の曲で”スカイ・レストラン”を。
原曲のアレンジがもともとボサっぽいこともあり、ちょうど今くらいの季節、
夏なら秋への変わり目の頃に聴くととおってもハマる曲。今回もドンピシャ☆に
ハマりましたな。さらに出だしの部分でのスキャットがこれまた気持ちいい。
ここでMC＆メンバー紹介。
ユーミンナンバーシリーズ（？）の３曲目は”海を見ていた午後”。
ここでのライティングが陽を表す（？）オレンジと海を表す青のコンストラスト
がとっても映えてて、この曲の持つムードってゆーのかなぁ・・・それに合っていました。
５曲目は赤い鳥時代の名曲”赤い花 白い花”を、ねぎさんはアコギを持って披露。
ここでの情緒的なピアノの音色と２本のアコギ、そしてウッドベースの音色は
子供じみない、大人の童謡のような響きを醸し出していましたね。うん。
２度目のMC。旅行の話になって、毎年家族旅行をするねぎさん家では今年は、
この８月末頃に１泊のささやかな温泉旅行を企画している・・・なんて話題も
飛び出したところで・・・
最近のライブなんかでもわりと演奏されているらしい、ハイ・ファイ時代の
曲（アルバムは８７年作の"ジブラルタル#からのナンバー）”Time Table”が披露されます。
ここでのMCでこの曲の頃（８７年あたり）、サスペンスタッチのような曲が
マイ・ブームみたいな感じになったそうですが、ジャジーでそれこそMCでも
出た映画"死刑台のエレベーター#を彷彿されるようなアレンジをたった３人で
やっちゃうんだから、バックを固めたミュージシャンの手腕も
うなずけるっていうヤツですね。
そーこーするうちに今度はねぎさんの手に小さいタンバリンが握られ、
そのリズムは、忠英さんの手によるギターのカッティングの音色と交じり合い、
ドライブ感のあるナンバー”アクセル”のメロディに・・・
収録されている３枚目のアルバム"オアシス#（ぢつはわし、このアルバムが
最近とってもマイ・ブーム☆）では、ホーンセクションも入っていて、
なかなかカッコいいアレンジなんだけど、
ここではむしろ、７０年代のアメリカンポップスを彷彿されるようなアレンジで
シンプルで小気味良く。
そして・・・再びねぎさんのファーストソロ"Junko Yamamoto#より、”COOL”へと続きます。
この曲では、ねぎさんは再びアコギを弾きながら歌いましたが、
この曲で聴けた、かせさんの弾かれるウッドベースがアコースティックな中にも
ひときわ、曲の持つ切なさなムードを演出していました。
アレンジとして今回聞いた曲の中でもかなり良かったです。
９曲目は再びファーストソロ"Junko Yamamoto#から、”ヒヤシンス”を。
ねぎさんのMCの中で"（私にとっての）理想の夫婦の姿を描いた曲#と紹介された
けど、確かにこの曲の歌詞での夫婦は穏やかだけど、お互いを支え合いつつ、
認め合いつつ・・・っていう姿が描かれていて、
まだダンナのいない身（苦笑）にとっては少々夢みたいな内容ではあるけど・・・
でも、素直にいい曲だと思っています。
そいえば、周りにはこの曲が好きだってゆー方も多いみたい・・・
今度はねぎさんひとりになり、
・・・まぁ、世間ではこーゆーのをアンプラクドとでもゆーんでしょうか・・・
赤い鳥時代の曲”竹田の子守唄”をアコギでの弾き語りで披露。
最近、Song For Memoriesとか、伊勢さんとのジョイントなどでギターを持って
歌うことが多いせいか、ねぎさんのギターからは味わい深い音色を
醸し出すようになってきたような気がします。
さらにアンプラクドでもう１曲、ハイ・ファイ時代の曲”遠くからみちびいて”を・・・
今でも時々、ねぎさんの弾いたこの曲のイントロ部分を
思い起こすことがあります。
この音色が、わしの中でなんかふかーく感じた部分があったのかもしれないな・・・
ボーカリストのねぎさんもいいけど、そのうちアコースティックギタリストとして、
どなたかのアルバムなどで、その音色が聴ける日も来るのかもしれませんな・・・？！
つーことで・・・・いよいよスペシャルコーナー。
ステージには松谷麗王（れお）さんと星野修一さんのお２人が登場・・・
実はこのユニット結成のハナシはぜんぜん知らなくて、当日初めて
聞いて、エライたまげたんだけど（苦笑）
もしかして、やるかなぁ？なんて友人と話していたら・・・
ホントにお２人がでてくるんだもん。ビックリしたなぁ・・・・マジで。
そんな若手のミュージシャン２人を従えて、潤子さんが披露したのは・・・・
な・・・んと・・・・ハイ・ファイ時代の中でもジャズに傾倒してた頃の
ナンバーである”下町LOVE ルネッサンス”・・・・すみません、なんか
もーわけわかんなくて、どんなカンジだったかも冷静に見ていられませんでした（^^;;;）
ただ、強いていうなら、このために"練習好きな（笑）#ねぎさんの指導？の
成果は見事なもんでした。さらには”恋の日記”まで・・・・・
もう涙が出そうになるのを懸命にこらえ、ひとつひとつの動き、そして、そのハーモニーに
耳を傾けていました。
めろうにとっては、あのような編成でハイ・ファイの曲を生で聴くことが
結局一度も叶わず終ってしまっていて、事実、今回が初めて。
それだけにいつもCDとかで聴いていた愛すべきナンバーたちが、
このような形で聴けることになろうとは・・・
ホントに夢のようで・・・・ねぎさんのコーラスに賭ける情熱がすっごく伝わった
瞬間でもありました。
あっという間の夢のようなひととき（だったんだもーん☆）から
再び、潤子さんのソロが続きます。
アコギを弾きながら、ファーストソロ"Junko Yamamoto#から逆説的な歌詞が
ユニークな”ベジタリアンのライオン”、そして、"オアシス#からは久し振りに
披露されたハイ・ファイ時代を彷彿されるメロディが魅力的なナンバー
”記憶の森”の２曲が披露されました。
わし的にもこの２曲のセレクトは涙もんでしたです、ハイ。
改めて聴くとソロもいいメロディのナンバーが多いんだよなぁ・・・
いよいよライブも終盤。
"お馴染みの曲が続きます、みなさん一緒に歌ってください！#と潤子さんのMCと
同時にスタートしたのはハイ・ファイのソニー時代でのヒット曲である
”素直になりたい”。
そいえば、中学生の頃、時計のCM（ストーリー仕立ての内容だったぞ、確か）で
使われたこの曲こそが初めて、ハイ・ファイを知ったんだよなぁ・・・
ふとそんなことを思い出しつつ、一緒になって歌ってみる。
まさか、１０数年後にこんなふーにライブで聴くことになろーとはねぇ・・・
なんか不思議な縁（？）を感じてしまうな・・・・
続いて、ユーミンナンバーでのハイ・ファイ時代の代表曲２曲・・・
”冷たい雨”、そして本篇ラストは”卒業写真”が・・・・。
この２曲に限らずハイ・ファイ時代、ユーミンナンバーが多いけど、
でも本家よりもやはりこっちのほうが曲聴いたあとのじわじわとする感覚っていうのかな・・・
それが強く感じてしまうんだよね。
多分、それは潤子さんの声によるものが大きいと思うんだけど・・・・。
今回もじわんじわん〜〜〜しっかりと、歌声は浸透されました
アンコールも"みんなで歌いましょう！#ということでお馴染み、
赤い鳥時代の名曲”翼をください”を披露。
客席からはわかんないけど、ハモっていたような・・・（？）
でも、どこを見てもみんなが潤子さんを見ながら歌っているその様子は
なかなか壮観だったです。
ホントはもっと聴きたかったけど、残念ながらアンコールはこの１曲のみ。
・・・・でもきっと、次が近いうちにあるかも知れないもんね・・・だから、
お楽しみはとっておきましょう。
そして・・・あの時、叫べなかったこの一言を、最後に・・・
ハイ・ファイ・セット、そして、ねぎさん万歳！
私にとっては札幌のＳＦＭ以来の、潤子さんの一年ぶりの生のコンサート。
普段ＴＶ放送かＣＤでしか拝聴・拝見できなかったので、東京に出てくる前から（何週間まえだろう？）すでに興奮気味でした。
「赤い鳥」「ハイファイセット」「山本潤子」と聴かれるお客さんへのサービス満点のバランスの取れた選曲と、気心の知れたバックバンドの演奏に、潤子さんの、ソロコンサートへの配慮の深さと気の入れようが伝わってきました。
マイベストはやっぱり、スペシャルゲストを従えての？ハイファイコーラスの復活コーナーでした。
「私の趣味で、、、」と、潤子さんはおっしゃっていましたが、オーデションを行い、おそらく計画的に練習してこられた成果は（これはもう、日本コーラス界の一大プロジェクト？！）音楽的にはもう、完璧でした。
かつてのハイファイセットを彷彿とさせるプロジェクトに私も涙もの、でした。
「遠くからみちびいて」「ヒヤシンス」「記憶の森」、、、淡い水彩画のような、すーっと情景が浮かんでくるようなこれらの曲を聴けたのも今回のコンサートの（私の）収穫でした。
次々とファンのために新しい試みをなさる山本潤子さん。
これからも、私たちファンのため、日本の音楽界のため、前進を続けていって欲しいものです。 （ cielo でした。）